Pablo Neruda : Sobre mi mala educacion

33-Mísia-" Dança De Mágoas "-Fernando Pessoa y la danza de penas....

Vestida de fado.

fADO
"vestido negro"

Años años para recordar un barco vacío
un vestido negro, un fado oscuro
su luz era interior
era vacío.

Este fado guardaba las barcas
los vestidos negros.

El barco como vestido negro
se quedó vacío
se lo llevaron
se olvido de si.

Cuando naufragó
 retornó
tan negro
tan vestido
tan barco
tan negro
tan largo
tan mío.

Mi fado barco vestido negro
 siempre fue mío
¡nunca se fue¡
lo traigo siempre conmigo.

Ficción postal para mi vestido negro con fado dentro.

(a mi hermoso vestido negro para los "fados como nudos")

Mi vestido negro fue olvidado después de cantar -versar conmigo

pero un día lo hallé, tan largo y mio, las garras que lo arrancaron

nunca se lo llevaron, estuvo siempre conmigo, ahora que lo tengo

ante mis ojos y la memoria lo salva, sé que nada desparece,

 solo puede ser lo que siempre fue; el fado que canté,

el poema que escribí, la infamia nunca se lo llevó, esa es la gracia

de la creación, siempre fue conmigo, nada pasó, solo el tiempo,

Y el barco encalló, negro y con mi vestido dentro. 

Menos mal que nos queda Portugal.

 Menos mal que nos queda Portugal:y los barcos negros y los fados y días con sus lágrimas y las noches con sus Lunitas locas, y los barcos vacíos, y las canciones para cantar en las barcas.

 in memoriam a Elio Zuppini  (1968- 2014) y Salomón Soriano ( 1950-2015)

El fadario les canta su último fado

Menos mal que cuando mi soledad era aciaga y agría como un limón, ustedes me acompañaron como un barco negro. 

Mi fadario; poemario Fados como Nudos,  trajo de regreso su memoria, y ahora que sé se han ido a la luz más clara, sé que nos quedaba Portugal, esta Fadomaquia para recordarnos. 

No sé si Moni me leyó creo que si, pero Elio me ilustró con todo su arte impecable y respetuoso, me comprendió y me hizo danzar como la María Lisboa, vi sus dibujos y lloré como loca. Ahora después de esos años en los que me comí mis lagrimas y las calles de mi cdmx y fui feliz a modiño... sé que ustedes fueron parte de mi vida de las pequeñas cosas. Honro su memoria con mis poemas y la inspiración que regalan un fado. Les estaré agradecida por tantas horas de compañía y palabras muchas palabras.

 No sabía que algún día ya no estarían aqui,  llega la impermanencia y los lleva, uno a uno, años después al otro, y asi asi el fado. La armonía de los trozos que equilibré en mi vida, aún les recuerdan,  y aún nos queda Portugal... 

Casa del poeta/morada para PasaporteNirvana/

 Mijail Lamas y Jenny Asse (fotos/copy Elvia Chaparro)

PASAPORTE NIRVANA, EL POEMA COMO MEDITACIÓN

Por Mijail Lamas 

Cuando el gran poeta coreano Ko Un –quien ingresó a un monasterio después de vivir los horrores de la guerra– regresó de un tortuoso viaje a los Himalayas, escribió estos versos llenos de desilusión:

Tengo algo que quiero decir en secreto.

En los Himalayas

no había nada más que los Himalayas.

A menos que yo estuviera dispuesto a morir

en cualquier lugar de los Himalayas

no había nada que traer de regreso.

El poema, aunque desalentador, es engañoso, ya que nos entrega dos lecciones fundamentales para el ejercicio de la poesía: la primera, que el poema está construido a partir de un lenguaje y unos procedimientos, sino secretos, de alguna manera especializados, pero que están concebidos para decirse en público; la otra lección es que, aunque el viaje no nos haya traído la revelación esperada, esa falta de revelación es una revelación en si, y que al final el viaje era necesario.

          De esa experiencia del viaje y de ese lenguaje secreto nace Pasaporte Nirvana de la poeta y narradora Edna Aponte, que lejos de ser un carnet de condenado, como las hojas desprendidas de la Temporada en el infierno de Arthur Rimbaud, son hojas que nos ayudan a entender la transitoriedad de nuestro paso por la tierra.

          Los poemas de Pasaporte Nirvana viajan en un hilo temático de Nepal a México, y en el recuerdo de la tragedia, el terremoto del sábado 25 de abril de 2015, cuyo epicentro tuvo lugar en la ciudad de Katmandú. De México a Nepal, los movimientos telúricos son una forma trágica de hermanar a los pueblos, pero también su profundo sentido de la espiritualidad.

          Cada uno de los poemas que conforman este libro están construidos como una meditación guiada, por eso su verso libre no recurre a una secuencia acentual regular, sino que se finca en otros elemento rítmicos propios de una respiración meditada, por un lado el del largo aliento del versículo, el ritmo de pensamiento del paralelismo sinónimo heredado de la poesía arcaica religiosa, así como la repetición anafórica y la similicadencia verbal; estos elementos formales por momentos me hicieron recordar los poemas de la gran escritora judío-mexicana Esther Seligson y su libro A los pies de un buda sonriente. La voz que habla en los poemas de Pasaporte Nirvana, de Edna Aponte se expresa así:    

Sabías, sentías, saltabas al vacío

como el primer viaje desolador, desordenado al paso, al día a día

como la primera puerta abierta, renombra y atraviesa,

como el primer puente de maderas dulces, amargas

la espera es otra travesía.

 

          Los poemas de este libro, con su dislocado eje narrativo y su respiración irregular, no sólo nos transportan a las regiones geográficas que los inspiraron, sino que nos llevan a estaciones luminosas de la mente, donde se inicia una navegación de ida y vuelta, donde se recuerda para dejar ir a los que ya no están, a los que siempre vuelven siendo otros.  

…es tiempo de lotos como lámparas,

mientras el bosque canta: todo ha sido liberado.

Ya habitas en la mente de tu corazón.

Sonrío, abro los ojos, el cielo es el espejo.

Pasaporte Nirvana es la casa del recuerdo y del adiós, es el salvoconducto que nos permite el paso franco por la memoria, donde “ya habitas en la mente de tu corazón”, donde la palabra que busca encuentra un silencio más perfecto cuya vigencia no expira.

    

 

  

Escuchamos a EthelKrauze,JennyAsse,MijailLamas,en CasadelPoeta,mi pasaporte tiene el sello de sus palabras
...

 " La enseñanza de la humildad que se eleva, se eleva; Pasaporte Nirvana "

 por Jenny Asse Chayo (poeta)

Termino de leer Pasaporte Nirvana, cierro los ojos para mirar mi mente, el espacio es abierto por las palabras, el espíritu se cierne calmo, la poesía ha logrado abrir los surcos y las rutas por donde transitar para allegarse al tiempo iluminado.

El poemario surge de la destrucción de Nepal y sus lugares sagrados, el peregrinaje comienza, se requiere de una larga reflexión que reconstruya el espacio de lo sagrado y la fe en el viaje.

El silencio brota de las ruinas y es espejismo donde mirarlo todo incluyendo al alma propia, y el alma de las presencias y de los pasos. Las palabras del poema surgen ahí como meditación profunda que alega la reconstrucción de todo lo perdido.

¿Lo sagrado puede destruirse? ¿Se posa en un espacio-tierra? o es siempre un más allá, el instante de lo otro que con suerte puede alcanzarse en algunos momentos de epifanía.

En todo caso Edna propone: lo sagrado es la palabra, y sobre todo la palabra nómada, la que es capaz de cruzar los territorios del más allá, y para traerlos al más acá, los agrado es el poema porque vuelve a unir las piezas de lo caído y nos permite ver la completud.

Lo sagrado es también el viaje porque es la vida y sólo desde ahí se puede alcanzar la trascendencia.Pero la trascendencia o la visión de lo trascendente no es un regalo gratuito, es un estado mental que se apoya en lo infinito-nada después de realizar el viaje con disciplina, con amor, atravesando puentes y creándolos con la luz-palabra del hondo silencio interior; es así comos e accede al Nirvana.

La propuesta es paradójica; viajar para llegar a la estancia perpetua, llegar al silencio a través de la palabra consciente, palabra luciérnaga que enciende el Nirvana en nuestros corazones.La visión sagrada del espacio, nos dice Edna, no está en el pensamiento sino en el corazón, muchos demonios habrán de ser conquistados: la ira,el miedo, la angustia.

Transfigurar la mente para revelar el sueño y la revelación como primer hogar donde cada cosa tiene su santo lugar.

La Poesía de este hermoso libro, nos remite a la sagrada hora de la creación ahí donde todo es iluminado por la primera luz, hacía ahí deben dirigirse nuestras miradas, ejercicios y anhelos. Edna escribe: donde se unen la quietud y el espacio se abre el pasaporte hacia el nirvana, pero el mapa para acceder a él somos nosotros mismos.

Y nos dice: La palabra NIRVANA SE ESCAPA COMO ELEMENTO PURO, RENACE EN EL BAMBÚ oculto de la mente fresca,flexible, fluyendo fuera festeja feliz, finalmente.

Toda esta búsqueda que se da entre la palabra poema, y el silencio mental apunta hacia la Eternidad, pero la eternidad puede misteriosamente posarse en el poema.

En este poemario viajamos por las rutas que ella ya ha recorrido para entregarnos este pasaporte infinito.

La imágenes del pasaporte Nirvana son imágenes luminosas, que nos van abriendo la conciencia hacia ese otro estado del alma donde reina el Nirvana aquí y ahora, más allá de la tempestad del terrátremol y de las ruinas desde donde se parte. Si los espacios sagrados son destruidos es precio viajar para darnos cuenta de que el espacio sagrado habita en nosotros mismos.

Para llegar ahí es necesario el pasaporte del poema gracias al cual el dolor queda siempre más allá cuando se retorna a la página solar donde emana la calidez del viento interior.

Con Pasaporte Nirvana el viaje comienza desde la primera página y el destino que promete se cumple.

Me gusta la poesía que es reflejo donde se entrelazan el trabajo interior y el conocimiento y el trabajo con la palabra para que ella pueda transitar de una conciencia a otra para despertarla, para abrir la visión de ese más allá que se encuentra aquí en la revelación del espacio eterno.

/¿Reconoces el silencio?/ es el primer sello del viaje/ es el silencio tu pasaporte al nirvana/

Gracias Edna por este silencio que se transforma en poesía, por esta poesía nómada que anda por los espacios blancos de la mente, para entregarnos la transparencia. Por esta transparencia por donde podemos mirarlo todo, por esa mirada humilde que al reconocer la grandeza, re-engrandece lo mirado.

Gracias por este pasaporte de palabras que engendra la esperanza de arribar a buen puerto; la plenitud del instante desde donde se reconocen y se aprecian las aguas celestes de lo eterno.

con la poeta Jenny Asse Chayo

ESCRIBIR.

"La escritura: la escritura llega como el viento, está desnuda, es la tinta, es lo escrito, y pasa como nada pasa en la vida, nada, excepto eso, la vida"

(Escribir, Marguerite Duras)

Postal desde una ventana antigua.

Ella estaba sentada allí. Sabía que la espera infinita, podría valer instantes eternos por lo que podía mirar a través, mientras...

Borges y Rulfo, Juan y José.

Los fantasmas nos dan LUZ...

"El 24 de agosto del año 1899 nació Jorge Luis Borges, para recordarlo —y también a Juan Rulfo— dejamos aquí fragmentos de un texto que en 1996 publicó en su número de arranque la revista Fractal, fundada y dirigida por Ilán Semo. Se trata de una conversación que tuvieron en la Ciudad de México en 1973."

“Tiene un sabor de mito y de leyenda urbana  imaginar una conversación entre ambos. Pocos autores como Borges y Rulfo pueden ser al mismo tiempo una voz literaria y una personalidad literaria totalmente imbricada en una misma cosa: actuaban, se comportaban, conversaban, soñaban  y respiraban tal como escribían. Dos universos literarios contenidos en el espacio de un cuerpo humano, dos obsesiones, dos reinvenciones del lenguaje, que una buena tarde de 1973 se encontraron por un breve momento.” Dice Eduardo Bermejo sobre esta conversación."

A su llegada al país, el escritor argentino “pidió un favor” a sus anfitriones. Quería hablar con Juan Rulfo. Le sugirieron entonces un desayuno. “Pido clemencia —respondió—. Prefiero los atardeceres. Las mañanas me derrotan. Ya no tengo el brío ni las fuerzas para entregar al día lo que se merece. Hoy el crepúsculo me sienta mejor. Sólo quiero conversar con mi amigo Rulfo”.

RULFO: Maestro, soy yo, Rulfo. Qué bueno que ya llegó. Usted sabe cómo lo estimamos y lo admiramos.
BORGES: Finalmente, Rulfo. Ya no puedo ver a un país, pero lo puedo escuchar. Y escucho tanta amabilidad. Ya había olvidado la verdadera dimensión de esta gran costumbre. Pero no me llame Borges y menos «maestro», dígame Jorge Luis.
RULFO: Qué amable. Usted dígame entonces Juan.
BORGES: Le voy a ser sincero. Me gusta más Juan que Jorge Luis, con sus cuatro letras tan breves y tan definitivas. La brevedad ha sido siempre una de mis predilecciones.
RULFO: No, eso sí que no. Juan, cualquiera, pero Jorge Luis, sólo Borges.
BORGES: Usted tan atento como siempre. Dígame, ¿cómo ha estado últimamente?
RULFO: ¿Yo? Pues muriéndome, muriéndome por ahí.
BORGES: Entonces no le ha ido tan mal.
RULFO: ¿Cómo así?
BORGES: Imagínese, don Juan, lo desdichado que seríamos si fuéramos inmortales.
RULFO: Sí, verdad. Después anda uno por ahí muerto haciendo como si estuviera uno vivo.
BORGES: Le voy a confesar un secreto. Mi abuelo, el general, decía que no se llamaba Borges, que su nombre verdadero era otro, secreto. Sospecho que se llamaba Pedro Páramo. Yo entonces soy una reedición de lo que usted escribió sobre los de Comala.
RULFO: Así ya me puedo morir en serio.

Cómo creamos nuestra literatura en mis talleres de la ágora nómada.

ágora nómada

Tres ciclos de creación transcurren en la vida del ágora citadina.

Módulos para armar; TALLER DE ESCRITURA
1. Escritos para leerse más de una ocasión.
2. Del cuaderno literario a la obra de cartón.
3 Escribe tu Rayuela. 



1.Escritos para más de una ocasión.
Este taller se manifestó en la realidad en el 2016. Nació como un ejercicio literario en una librería de ocasión de l ciudad de México.
Y durante dos años trabajamos mes a mes para darnos el regalo de la palabra. Finalmente nos dispersamos al pasar al instante de la obra, una vez que el taller les titula como autores ya pueden volar, alli está su obra.
La finalidad fue entrar en la textualidad a partir de un plan o trazo de que completara la antología del grupo. Reunimos 10 autores y más textos, de este taller emanó la obra roja, que presentamos y leímos en la Librería que nos dio refugio, la librería Jorge Cuesta.

2. El pre-texto.Taller: del cuaderno literario a la obra de cartón.

Comparto con amor, las antologías de mis talleres, los textos, la experiencia  de las  palabras a la intemperie, para dar esperanza multicolor, abrazos cálidos para los días por venir, las palabras nos abracen a todos en su luz.

Ahora, en esta ocasión, abrimos este libro de cartón,

un "libro de corrección" como un camino más,

 para quienes se han acercado de cualquier forma a mis clases

y han sido tocados por esta fuerza de la vida: la escritura,

 ese pulso herido que late detrás de las cosas;

la lletraferit, como la voz catalana de los heridos de la letra,

asi se les nombra a los que escriben, a los que escribimos;

heridos de la letra,iluminados por su fulgor

 en el gran laberinto de las causas y sus efectos.

                                                             ***

          En un taller se abre el corazón literario. En cada estación urge abrir la libreta cargada de frutos por caer. Despertar los tantos textos que habitan en el sueño del cuaderno, de interminables notas literarias. Despertar las hojas en cada estación del año; la lluvia y el sol les brindarán una vida abierta y clara. Acercarse a la experimentación literaria desde el cuaderno, y trazar el camino hacia el ágora nómada que te dará una vereda amarilla,un espacio, un lugar de trabajo, es decir; un taller que permita irdel cuaderno literario, al siguiente paso en el mapa de la creación, y de allí  ala coordenada  que apunta hacia a la recopilación de textos, ficciones, poemas.

En un "cuaderno literario" escribimos y pegamos todo aquello que nos da inspiración, coordenadas para nuestro aliento por la palabra: como en"El país de las mandrágoras" de la escritora EthelKrauze quien confiesa su experiencia ante la libreta, la autora remata este aliento en el cuaderno que le dicta;  "...es al abismo feliz de la escritura" (...) "¡ No puedo creer lo que ocurre ¡ ¡La página está totalmente escrita. El cuaderno todo plagado de letras.Letras que forman palabras.Palabras que se colaron por la fuerza, porque no son mías."

Y con este tono iniciamos, el viento abrió los cuadernos y llegaron sus hojas hasta la "librería de ocasión Jorge Cuesta" /CDMX, donde las páginas se recrearon, se reescribieron. Las protagonistas de estas historias textuales fueron: 5 mujeres escritoras de sus vidas, trajeron el corazón en sus cuadernos y lo abrieron para ser escuchadas y apreciadas.

El taller de mi "ágora nómada" te lleva al logro, al crear la forma para sacar la literatura latente que habita en tus cuadernos, y acercarte al camino del libro. El único  requisito  necesario, fue  traer el cuaderno repleto de textos listos para saltar a la realidad; y abrimos el espacio para su manifestación. ¡Es maravilloso¡

Mis talleres son estacionales y según los días trazamos veredas para dar camino a nuestros libros de corrección, que merecen  su "escritura a la intemperie" en un ejemplar "cartonero", recién salido de esta ágora nómada donde le dimos esta forma.

Creamos el método para darle cuerpo, trama a los hilos de palabras, de palabras nómadas a los textos, un espacio en el camino de la manifestación. Los tallerístas que crean  estas obra a la intemperie y de cartón, trazan y labran sus palabras una a una. Extrajeron de sus notas lo que había que dejar de una vez por todas a la intemperie, darle luz, jalar el fruto ya maduro. 

3. Escribe tu Rayuela

Escribir la "tura" esa forma que Cortázar crea para enviar a la literatura a sus hermanas; cultura, arquitectura, escultura, pintura, todas son: "Litera"tura".

Cada primer sábado del mes, durante este 2019, nos reuniremos para crear nuestro modelo para armar. La hermosa librería de ocasión (libros de viejo) nos recibe entre sus miles de libros y chácharas.

Mis talleres proponen un modelo para armar, un modelo literario orgánico, por lo cual te puedes integrar en cualquier sábado... con tu plan de trabajo y cuadernos o sin ellos, partir de nada.La Rayuela Cortazariana, nos apoyará en este taller para diseñar nuestro método de escritura literaria. El escritor de Rayuela, denomino a la escritura como una "tura" que se crea asi misma... como la cultura, la escultura, la aventura, asi mismo experimentaremos con este método para extraer nuestros textos y llevarlos a la tura, a la literatura. Dibujaremos nuestras rayuelas individuales, y abordaremos la técnica de las derivas creativas para el desarrollo del proceso creador.

Solamente requieres de la iniciativa y la disciplina para construir el ritmo del proceso creativo. Los cuadernos multicolor esenciales para un taller de escritura y las "turas" que esboces serán el principio de tu obra literaria. .

.

                                                   * * *

/ÁgoraNómada/Taller de escritura/ está coordinado y creado

por Edna Aponte. 

Escritora y Maestra 

de    talleres literarios desde 1999                                                                                        ednadewa@gmail.com                                                                            

Mis talleres brindan espacios de libertad y aliento para quienes desean expresar su palabra-corazón. He creado un método de escritura creativa que indaga en formas diversas para extraer el néctar del proceso creador. Creo en la manifestación de las obras, desde el cuaderno literario a la obra, ala plaquette, al libro de cartón, al compendio que comparte los textos de quienes nos atrevemos a sacar nuestras escrituras a la intemperie, a jugar una rayuela...

vIvir otras vidas en las librerías de ocasión: Max Ramos

La mejor forma de vivir las vidas.

"Uso lo usado por los otros. Sus objetos los encuentro bruñidos de mejor forma. Vivo en otras vidas. La nostalgia de lo no vivido por mí me otorga un sentido de la historia. Siempre he sido la suma de aquellos que no están, reconforto en la presencia de fantasmas. Los morteros muelen los aires antiguos con las hojas frescas de estos días° Max Ramos. -librero bibliófilo- 

En primavera el ciruelo que está en la acera de la librería, le regala flores, flores a los posibles lectores de ocasión.Librería Jorge Cuesta rememora al poeta del rostro más raro de los contemporáneos:

CANTO A UN DIOS MINERAL 

Capto la seña de una mano y veo
 que hay una libertad en mi deseo;
 ni dura ni reposa; 
las nubes de su objeto el tiempo altera 
como el agua la espuma prisionera de la masa ondulosa. 
(...)


Sus hermosas librerías  de ocasión están en la ciudad de México: en SantaMaría la Rivera "La niña oscura" en la colonia Juárez "Jorge Cuesta", en la Condesa "El hallazgo".

Casa de las brujas/ o Minerva. Una mirada nómada de una habitante roja.

Una mirada nómada
sobre la enigmática
casa de las brujas
o el edificio Minerva.





Una morada que ha sido motivo para las novelas, los anhelos y las leyendas urbanas y para mi conversa, como huésped nómada, que pregunta a la belleza roja ladrillo:
¿quién eres, quién hablará por ti?
¿cómo entraremos en tus secretos sin dañar tus muros?
¿quién lo sabe?












Edificio Río de Janeiro o "las brujas"/ foto que tomé desde la ventana del departamento
de Cuauhtémoc Lowder

Hay tantos nombres...


Los nombres dados a un espacio, denominan, dan ubicaciones que es posible determinar si nos detenemos frente a tal lugar, espacio, arquitectura, paisaje.
Si como el griego afirma en en Crátilo, versa Borges en su poema de los dones,
el nombre es arquetipo de la cosa...
En el nombre de las Brujas, podría haber Bruxas, en galego. En el Castillo rojo, hadas o príncipes, en el edificio Minerva, mitología amorosa. Todo esto reúne y más esta belleza del año 1908.
Sin embargo, al nombrarle Minerva, Sergio Pitol se acercó a lo que este lugar atraería,
"el mito".
El mito arquetipo de la cosa, el mito para resguardar la cosa, el mito para absolver el mal.
Observé ladrillo a ladrillo, balcón a balcón al mito Bruxa, y solo encontré a Minerva.


Ella
Ella es Minerva, sus poderes son los de la sabiduría y las artes del desafío, Júpiter le da indicaciones. Ella, protege a los artífices, artesanos. A los escritores puede ser. Creo que esto fue lo que movió al escritor a renombrar este espacio de mi ciudad, en la colonia Roma.
He escuchado al caminar por el lugar, toda clase de comentarios y aseveraciones: como cuando la guia del turibús les muestra a los paseantes - Esta casa se le llama de la Brujas por la forma que tiene en esta esquina, si ven parece tener la forma del sombrero de una bruja (en Edimburgo la arquitectura es asi: y no hay brujas ni sombreros, es un estilo arquitectónico)



Y otra leyenda urbana sobre el edifico es una muy extraña, como alli vivió una poderosa curandera pues, espantan, otra leyenda; que había muertes, asesinatos y cuanta cosa rara les despierte la imaginación morbosa que parece les gusta a algunos citadinos. Porque se quiere creer ante el enigma de una casona, castillo, que al ser asi, palaciega espantan, matan, aunque si fue una de sus etapas, en la que no era posible mantener su belleza y fue guarida de bohemios y algunos especímenes, pero todo retorna a lo que siempre se ha sido, morada del mundo, hogar para los nómadas, alli se alojaron tantos personajes y personas. Sería maravilloso poder sentir el bien, sentir lo bueno de una morada asi, su estética arquitectónica atrae la belleza por lo que si hay algo que rescatar en el presente es la sinceridad con la que Minerva nos mira desde los ojos nostálgicos de sus ventanas, lanza luz, paz, ese es el hechizo.Podemos mirar, nómadamente y percibir el tiempo, la pátina del tiempo.


Mi Minerva

Mi versión es otra, la lectura amorosa que hice del espacio, es la lectura del arte, la lectura del poema a lectura que Minerva asiste con su poder al artífice. Por eso el escritor renombra al castillito rojo. Un día conocí al propietario de uno de los departamentos que hoy se ponen en renta. Con el tiempo naturalmente nos hicimos amigos. Mi esposo y yo acabábamos de llegar de un viaje largo por el mar, y requeríamos tierra, sin embargo aunque me entusiasmé mucho al ver un cartelito rojo de renta colgado en uno de los balcones pues, no nos fue posible quedarnos. Pero el tiempo es esta huella que no abandona. Regresé allí. Casualmente había quedado desocupado uno de los espacios, y he pasado alli como huésped tan solo, algunos felices días. Nadie me asustó, no escuché cosas raras, nada. Y la magia si es que en eso se pueden fiar las leyendas urbanas, la magia del castillito es eso sí roja, de fuego, del que madura y hace caer las cosas bellas y buenas. He pasado noches transparentes alli, días cálidos, mañanas tornasol, tardes lluviosas, y la única aparición repentina en el hermoso ventanal fue esta graciosa presencia que asomo su cuerpecito flexible para mirarme, reconocerme, ¡ah estás aqui¡ y se fue saltando.








Un Castillo rojo entre casonas -Romanas-

La magia que se expande en la colonia Roma, gran parte es debido a sus casonas, pero en ninguna asustan a nadie, y si las disfrutan, gozan y meditan, como es también el caso de la llamada casa Drolma, tiene un nombre tibetano porque alli una comunidad de practicantes Budistas se reúnen. Por lo que las bendiciones se expanden en el barrio, no las maldiciones -aunque si hemos de reconocer que aún hay almas vagabundas por alli- pero las casonas no son las culpables ni las cómplices de nada, son testigos silenciosos de sus moradores, les dan cobijo, los refugian, asi también en Casa del Tíbet, que como casona de la Roma tiene su encanto de color marrón.
Pero volvamos al castillo en rojo, esos ladrilllos estilo Londinense, con interiores decó, nos regalan postales con paisajismo decó y miradas en interiores.






Paseo por su memoria/ edna

Esta "E" elevador del Minerva.
 

Esta letra pertenece al exterior del elevador, plateada como lista para volar en un platillo, en el tiempo claro. Pero aqui se queda con sus moradores. Conmigo, allí.

Seamos testigos de la belleza, de la luz que emana de sus ventanales


Ser testigo del "actante", en términos literarios se le denomina actante al objeto narrado, a aquello que sin ser un ser vivo, humano, le damos vida, sin el cual no hay historia que narrar. Por lo tanto el Minerva es un actante, con todos sus nombres, pero en el presente no con todas sus leyendas, que algunas son solamente producto del imaginario con los prejuicios de la ignorancia, del malversado rumor... - si alli es, mira...

-Sí, alli es donde ahora cada persona que es mirada por sus ojos ventanales, nostálgicamente dice; oh ¡que lugar tan hermoso¡, sí aqui me tomas las fotos, o si, aqui quiero vivir.

- Oh aqui vivió Guillermo Lowder, el más importante productor de teatro de México quien llevó a Broadway "Aventurera", además del triunfo total en teatros mexicanos. Me imagino al señor Lowder, o paseando por la duela de su departamento decó, escuchando "vende caro tu amor aventurera" mirándo por la ventana recreándo lo creado el bar Kumbala.... (que mas tarde café tacuba el grupo de rock, usaría para sus canciones) y veo a don Guillermo bebiéndo ese whisky inglés -como su familia- que sería el detonante de la inspiración.. inspiración que a su vez legaría quizás a su hijo varón bailaor Cuauhtémoc Lowder, que baila con el duende que da un dios.

De mirar el castillo emanan voces que recuerdan:- sí este es el edificio donde viviéron los escritores como Sergio Pitol, o se escribiéron novelas inspiradas en su enigmático mito. Me quedo con el mito que aunque policial creó Sergio Pitol en "El desfile del amor", aunque aún no reviso la "Cabeza de Hidra" de Fuentes y "Morirás lejos" de José Emilio Pacheco,, en estas novelas Minerva es el actante... Quien puede predecir que en un mito, el enigma se transformará en uno de los espacios más emblemáticos de esta zona, que todos queremos vivir ahora alli, que afortunadamente ha dejado la maldición de sólo ser el edificio embrujado, aunque esto sigue su curso; porque el hechizo que nos prodiga es asumir la bondad de la belleza a través de dos siglos, la paz que reina en los moradores visible e invisiblemente. El atuendo con el que se reviste este anhelo de los poetas para que nos encante mirar por sus ventanas, por dentro, por fuera, por todos lados, asomarnos como el felino visitante, ser los huéspedes nómadas que al alojarnos gozamos de las voces de los ladrillos que sostienen al Minerva.





Y en este desfile, lo que si sabemos es que Sergio Pitol nos pasea con su erudita estrategia literaria, la vida velada de una infancia que reconoce allí, en su Minerva, la morada de su infancia, a la que regresa para esclarecer un enigma, que le ayuda a reconciliarse con los personajes y familia, de su pasado... de su propio desfile amoroso, aunque para ello tenga que elucubrar sobre la muerte del austriaco del que nadie quiere ya saber: él si.


http://www.eluniversal.com.mx/entrada-de-opinion/colaboracion/mochilazo-en-el-tiempo/nacion/sociedad/2016/07/18/el-edificio-que